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13 octobre 2012

Prog du 16 au 20 octobre

>>> 16 OCTOBRE /// "NOSTALGIE DES UTOPIES" /// GAËLLE VILLEDARY

Le 16 octobre sera le dernier jour de l'exposition de l'artiste plasticienne Gaëlle Villedary. Entre installations et dessins, n'hésitez plus à vous immerger dans la "Nostalgie des utopies", première exposition personnelle de l’artiste marseillaise dans la capitale.
 
"Dans l’intimement petit se révèle un monde, sensuel, organique et végétal, un instant suspendu entre rêve et réalité.
Des territoires incertains se dessinent, fragments de mémoire, de chemins, de souvenirs.
L'œuvre est fugace. Elle prend racine dans l’enfance et se nourrit de dix années passées en Afrique. 
Elle nous emmène de paysages en escales, de rencontres en intimités, de doutes en solitudes.
Au loin, la métamorphose se profile comme une utopie, nouvelle unité indispensable, métissage symbolique ou mutation nécessaire."




JEUDI 18 À 18H /// VERNISSAGE "100 GRAVURES #3"

Du 18 au 31 octobre, la galerie Goutte de Terre consacre une exposition à dix artistes internationaux, tous issus du collectif Arting, et ayant pour particularité d’utiliser le papier comme support principal de leurs œuvres.

Pour cette troisième édition de l’exposition "100 Gravures", Goutte de Terre accueille María Chillón (Espagne), Alessandra Dalla Rosa (Italie), Sabine Delahaut (Belgique), Eva Largo (Espagne), Ximena de Leon Lucero (Argentine), Takuma Sakamoto (Japon), K. Shalaat (Laos), Naoko Tsurudome (Japon), Olga Verme (Pérou) et Wang
Suo Yuan (Chine).

Des artistes à découvrir et redécouvrir autour de 100 gravures, reflets d’une expression aussi riche et diverse que leurs différentes cultures...




Vernissage jeudi 18 octobre à partir de 18h, en présence des artistes.


VENDREDI 19 À 20H // COMPAGNIE GUILD // théâtre / 10€/8€

Flavie Fontaine, directrice et enseignante de l'école de théâtre " Cie Guild" vous invite avec ses élèves semi-professionnels à une représentation créée sur mesure pour la Galerie Goutte de Terre : un travail collectif de 9 élèves sur le thème de l'eau. 

















SAMEDI 20 DE 10H À 11H30 // ATELIER NOMADE DE CÉRAMIQUE // MAGALI SATGÉ // 20€

La galerie Goutte de Terre accueille Magali Satgé pour un atelier nomade de céramique, ouvert aux enfants et aux jeunes. Cette initiation au modelage de la terre visera la création d'une oeuvre collective, sur un thème donné et suivant différentes techniques telles que le colombin, les impressions, etc.

Places limitées. 
Réservation auprès de Magali Satgé : 06 26 49 46 72











SAMEDI 20 À 20H // IN EXTENSO & CHRIS FARMER // pop-folk / 10€/8€

Projet initié par Mathieu Geghre, In extenso serait comme écartelé entre Dominique A, Erik Satie et Blonde Redhead, à mi-chemin entre chanson classieuse et indie pop sous tension. Curieux de toute forme de transversalité artistique, In extenso s'est  produit à plusieurs reprises en ciné-concert, notamment sur des films de Jean Vigo ou Manoel de Oliveira. Un premier EP, "Tu es en retard", a vu le jour courant 2011. In extenso (tour à tour en groupe ou en solo) a depuis partagé la scène avec des artistes tels que Arnaud Fleurent Didier, JP Nataf ou encore Florent Marchet.

D'origine vaguement britannique (et bruxellois d'adoption), Chris Farmer a toujours été obsédé par les sons et l'écriture de chansons, hanté par les possilbiltés de transformations sur toute forme de matière sonore... Influencé notamment par les travaux d'Anthony Milton, Michael Gira, Richard Skelton, Chris a développé son propre univers et travaille aujourd'hui en tant que musicien ou sound designer pour divers projets de spectacle. Vivant entre la Belgique et la France, il est également traducteur et a été membre du groupe de post-rock Mueros.

Ce concert sera l'occasion pour Chris Farmer de présenter son tout dernier album solo dont la sortie est prévue lundi prochain et pour In Extenso de revisiter les titres de son EP, mais aussi d'étrenner ceux d'un premier vrai album dont l'enregistrement commencera dans les prochains mois.

"100 Gravures #3" - 18>31 oct.

Vernissage jeudi 18 octobre à partir de 18h, en présence des artistes.


6 octobre 2012

Prog du 9 au 13 octobre

"NOSTALGIE DES UTOPIES" /// GAËLLE VILLEDARY

Entre dessins et installations, matériaux nobles et de récupération, les œuvres hybrides de Gaëlle Villedary relèvent toujours du vivant et de ses perspectives d’évolution ; la résilience comme source de création.
 
"Dans l’intimement petit se révèle un monde, sensuel, organique et végétal, un instant suspendu entre rêve et réalité.
Des territoires incertains se dessinent, fragments de mémoire, de chemins, de souvenirs.
L'œuvre est fugace. Elle prend racine dans l’enfance et se nourrit de dix années passées en Afrique. 
Elle nous emmène de paysages en escales, de rencontres en intimités, de doutes en solitudes.
Au loin, la métamorphose se profile comme une utopie, nouvelle unité indispensable, métissage symbolique ou mutation nécessaire."





JEUDI 11 À 20H // NÈFTA / Poésie-danse / 10€/8€

"Mousmée Strips, journal d'une femme orchidée" ou les confessions d’une jeune femme qui se questionne sur sa liberté de corps et d’esprit. La mousmée revendique une certaine liberté sexuelle, le corps devenant le pont de tous les désirs de ses compagnons de vie.

Nèfta Poetry & Gérald Toto présente ce projet scénique et chorégraphique ensemble.
Nèfta à la voix, à la poésie et la danse, Gérald Toto à la musique (composition, guitare, basse, oudou) et chant .












VENDREDI 12 À 20H // LA FLAMME / New folk de Barcelona / 10€/8€

"La Flamme" est un nouveau projet de la chanteuse franco-hollandaise Stefanie Ringes, leader du groupe Shiva Sound. "La Flamme", c'est une guitare espagnole et une voix accompagnée par un labtop tirant sur des bases électroniques. Une musique "cinématographique" et relâchée. Stefanie l'appelle "la Musique Oxygénée". Par les voix multiples, aux tonalités très hautes, il semble en effet qu'elle veuille nous élever à un autre monde, qui est à la fois magique et pur, obscur et profond.













SAMEDI 13 À 20H // MISJA FITZGERALD MICHEL / Jazz / 8€

Formé dans les clubs au contact de pointures, puis aux États-Unis avec les maîtres du jazz, Misja Fitzgerald Michel ne se contente pas d’être un brillant tricoteur de doubles croches. Il est aujourd’hui l’une des plus fines plumes des guitaristes du jazz actuel, dans la lignée de Pat Metheny, Jim Hall…








 

29 septembre 2012

Prog du 2 au 6 octobre

>>> 3 OCTOBRE /// "DÉCORS D'INTÉRIEURS" /// ELSA ALAYSE

“Décors d’intérieurs” est le résultat d’un tout nouveau travail sur l’anatomie. Elsa Alayse dévoile ici une série de portraits cellulaires et veineux, partagés entre le dessin et la sculpture céramique. Mêlant sciences et croyances, les créations d’Elsa Alayse s’imprègnent de l’univers des reliquaires pour faire du corps une boîte renfermant un trésor.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
JEUDI 4 À PARTIR DE 18H /// VERNISSAGE EXPOSITION "NOSTALGIE DES UTOPIES" /// GAËLLE VILLEDARY
 
Entre dessins et installations, matériaux nobles et de récupération, les œuvres hybrides de Gaëlle Villedary relèvent toujours du vivant et de ses perspectives d’évolution ; la résilience comme source de création.
 
"Dans l’intimement petit se révèle un monde, sensuel, organique et végétal, un instant suspendu entre rêve et réalité.
Des territoires incertains se dessinent, fragments de mémoire, de chemins, de souvenirs.
L'œuvre est fugace. Elle prend racine dans l’enfance et se nourrit de dix années passées en Afrique. 
Elle nous emmène de paysages en escales, de rencontres en intimités, de doutes en solitudes.
Au loin, la métamorphose se profile comme une utopie, nouvelle unité indispensable, métissage symbolique ou mutation nécessaire." 



Première exposition personnelle de l’artiste marseillaise dans la capitale, la "Nostalgie des utopies" nous entraîne à la découverte d’un autre monde.

 
VENDREDI 5 À 20H // GASANDJI invite DRAMANE DEMBÉLÉ / afro world jazz / 10€/8€
 
Gasandji, qui signifie "celle qui éveille les consciences", nous insuffle la dimension sacrée de sa musique et de son chant comme un mystère. Inspirée des traditions, puisée à la source de mère Afrique, façonnée par un parcours initiatique fait d’histoires, de rencontres et de valeurs, métissée d’influences jazz, soul et reggae, traversant les styles et les époques, porteuse de toutes ces énergies, sa démarche artistique est avant tout humaine et universelle.

Né en Côte d’Ivoire, Dramane Dembélé dit « Djomakossa » a passé toute son enfance au Burkina Faso. Il est la révélation des jeunes flutistes burkinabé. Issu d’une famille de griots, maîtres de l’oralité, Dramane poursuit cette tradition en transmettant par sa musique, tout ce qui a trait aux louanges et aux réconciliations. Laissez-vous emporter par les sons langoureux de la flûte peule d’Afrique de l’ouest, des percussions et du ngoni, pour ce duo exceptionnelle avec Gasandji.


SAMEDI 6 À 20H // MARINDA & SOLARI / jazz-soul / 10€/8€

Guitare latine percussive, deux voix distinctes et un héritage touchant le Cap-Vert, l’Argentine, l'Égypte et l'Italie. Marinda et Solari confondent les frontières de la culture, du genre et du cliché. Leur album "Motif" (2010) fait exposer les cloisons traditionnelles pour offrir un son entièrement moderne.

"Nostalgie des utopies", Gaëlle Villedary - 4>16 oct.

Vernissage jeudi 4 octobre à partir de 18h, en présence de l'artiste.


22 septembre 2012

Prog du 25 au 29 septembre

EXPOSITION "DÉCORS D'INTÉRIEURS" /// ELSA ALAYSE

“Décors d’intérieurs” est le résultat d’un tout nouveau travail sur l’anatomie. Elsa Alayse dévoile ici une série de portraits cellulaires et veineux, partagés entre le dessin et la sculpture céramique.
Mêlant sciences et croyances, les créations d’Elsa Alayse s’imprègnent de l’univers des reliquaires pour faire du corps une boîte renfermant un trésor.















JEUDI 27 À 20H // NATASCHA ROGERS / world music / 10€/8€

C’est un voyage ébouriffant, aux multiples allers-retours, d’une rive à l’autre de l’Atlantique. À la tête de son groupe, Natascha Rogers embrasse ce qui l’a nourrie, les percussions (de Cuba et d’Afrique), la rumba, le groove, la pop, le jazz… Son univers foisonne de toutes ces influences, assumées et travaillées.
Avec un sens de la mélodie qui touche et une voix qui s’affirme, cette jeune musicienne singulière, livre sa propre définition de la « world music » : généreuse, authentique, et sacrément dansante ! 












VENDREDI 28 À 20H // MUSIQUES DE NULLE PART / indie / 10€/8€

Les musiques de nulle part sont une invitation à ouvrir les oreilles et à se salir les mains afin de créer son propre monde sonore. Ne pas considérer comme musique uniquement ce que l'on nous désigne comme telle, mais devenir acteur et critique de sa propre écoute. Chercher la musique dans ce qui nous entoure, où chaque son est une découverte. Entre compositions et improvisations, avec une vingtaine d'instruments fabriqués par le musicien (guitares slidées, flûtes multiples, pluri-didgeridoo, percussions métalliques) uniquement en matériaux de récupération et objets détournés, et une pédale de boucle pour une performance de multi-instrumentiste homme-orchestre. 









SAMEDI 29 À 20H // SÉBASTIEN GINIAUX invite CHÉRIF SOUMANO / jazz manouche / 10€/8€

Après avoir assuré de nombreux concerts avec Norig, Selmer #607, le Taraf de Haïdouks, Django Drom (et aussi aux côtés de Biréli Lagrène, Stochelo Rosenberg, Toumani Diabaté, Teofilo Chantre...), Sébastien GIniaux propose aujourd’hui sur scène "La Mélodie des Choses" : une prestation inédite où se mêlent jazz, musique du monde, peinture et poésie.

15 septembre 2012

Prog du 18 au 22 septembre

EXPOSITION "DÉCORS D'INTÉRIEURS" /// ELSA ALAYSE

“Décors d’intérieurs” est le résultat d’un tout nouveau travail sur l’anatomie. Elsa Alayse dévoile ici une série de portraits cellulaires et veineux, partagés entre le dessin et la sculpture céramique.
Mêlant sciences et croyances, les créations d’Elsa Alayse s’imprègnent de l’univers des reliquaires pour faire du corps une boîte renfermant un trésor.














JEUDI 20 À 20H // GERALD TOTO / soul acoutique / 10€/8€

Artiste résident et parrain de la galerie Goutte de Terre. Après "Toto Bona Lokua" & "Nouvelle Vague", Gerald Toto revient avec un nouvel album "Spring fruits". Cristallisation de rencontres artistiques aussi riches que diverses, son répertoire nous emmène vers un monde acoustique contemporain, au confluent des rythmes pop, reggae, soul, blues et folk. Accompagné de sa guitare, la voix exceptionnelle de Gerald y exprime toutes ses couleurs.












VENDREDI 21 À 20H // MANJU KA TILLA / spiritual world folk / 10€/8€

Après avoir sillonné montagnes et contrées lointaines, intégré vibrations et sonorités, Manju Ka Tilla s'est posé. Il a réuni ses instruments et ses carnets pour extérioriser et partager les sons, les senteurs, les statuettes et les couleurs qui ont pris racine en lui.

Seul sur scène, il chante entouré de guitares, de percussions, de sampleurs, d'instruments ethniques à vent, à cordes pour créer une musique originale. De la folk, teintée des couleurs et des sonorités du monde...











SAMEDI 22 DE 10H À 18H // FORUM DES ASSOCIATIONS / Entrée libre

L'association Goutte de Terre sera présente au forum des associations du 11ème arrondissement, salle Olympe de Gouges. De 10h à 17h sur l'esplanade de la mairie, un atelier sera organisé pour les enfants, autour du modelage d'une oeuvre éphémère.















SAMEDI 22 À 20H // KUKU / soul acoustique / 10€/8€

Dans son album "Soldier of Peace", KUKU tisse un lien indéniable entre ses racines africaines et le monde occidental en mélangeant aisément des paroles en yoruba et en anglais. Les sonorités d’une guitare percutante et les rythmes contagieux des percussions Udu se trouvent enrichis par les inflexions de la guitare des townships sud-africains de Mongezi Ntaka son co-producteur.
Avec "Soldier of Peace" KUKU explore ses racines plus que jamais. La beauté de la langue yoruba brille tel un soleil tropical sur cet opus. Ceux qui pensaient que l’afro-beat étaient la meilleure musique venue du Nigeria, réfléchissez-y à deux fois désormais. N’avez-vous jamais écouté "Soldier of Peace" ?

 

8 septembre 2012

Prog du 11 au 15 septembre

À PARTIR DU 13 /// EXPOSITION "DÉCORS D'INTÉRIEURS" // ELSA ALAYSE

Vernissage jeudi 13 à partir de 18h.

“Décors d’intérieurs” est le résultat d’un tout nouveau travail sur l’anatomie. Elsa Alayse dévoile ici une série de portraits cellulaires et veineux, partagés entre le dessin et la sculpture céramique.
Mêlant sciences et croyances, les créations d’Elsa Alayse s’imprègnent de l’univers des reliquaires pour faire du corps une boîte renfermant un trésor.













MARDI 11 À 19H // ASSOCIATION SOLIDARITÉ // Organisation de solidarité internationale / entrée libre 












 

L’apéro thématique de septembre aura lieu sur le thème de la "Jan Satyagraha", marche indienne pour l’accès à la terre : pourquoi une marche de 100.000 paysans sans terre ? Quels sont les enjeux de cette marche ? Quelles organisations soutiennent la marche ?

A cette occasion, nous aurons l’honneur de recevoir trois organisations participant au groupe de soutien français à la marche :
- Peuples solidaires, représentée par Antoine Bouhey, chargé de mission souveraineté alimentaire ;
- Frères des Hommes, représentée par François Berruer, responsable du développement de la vie associative ;
- Alter Eco, représentée par Laurent Muratet, directeur marketing et communication citoyenne.

Attention, afin de préserver la convivialité des tables rondes, n’oubliez pas de vous pré-inscrire sur contact@solidarite.asso.fr ou par téléphone au 01 48 78 33 26.



MERCREDI 12 À 20H // PAPER BEAT SCISSORS // canadian electro-folk / 10€/8€

Paper Beat Scissors est actuellement en tournée en Europe pour promouvoir un album électro-folk acclamé par la critique.

Le premier album de Paper Beat Scissors est une ode à la finalité ; la fin en tant que perte, un endroit pour réfléchir ou une nécessité pour les nouveaux départs. La voix de Tim Crabtree hante et repose au milieu du paysage sonore, grâce à son aspect brut qui frôle le malaise.
La participation de musiciens chevronnés des scènes folk et indé démontrent la fascination entourant Paper Beat Scissors. En plus des auteures-compositrices-interprètes Tanya Davis et Rose Cousins, le cor français de Pietro Amato (The Luyas, Bell Orchestre) et le violon de Sebastian Chow (Islands) bénéficient des soins du multi-instrumentiste Mike Feuerstack (Snailhouse, Bell Orchestre, Land Of Talk), co-réalisateur du projet.


VENDREDI 14 À 20H // ZAMUA // soul acoustique / 10€/8€

Né en Italie de mère sarde et de père burundais, Zamua découvre sa passion pour la musique très jeune en se mettant à la guitare, son instrument de confiance qui l’accompagne depuis ses débuts. Zamua grandit en Italie entre son île natale et la ville frénétique de Naples. Avec le temps, la musique devient son moyen privilégié pour s’ouvrir au monde et toucher la sensibilité des âmes. À travers la musique, Zamua donne forme à son métissage et à son histoire.












SAMEDI 15 À 20H // CARLY BRYANT // folk / 10€/8€

Carly Bryant est une chanteuse, guitariste et pianiste anglaise. Elle a sorti trois albums de manière indépendante, qui se sont vendus à plus de 3.000 exemplaires lors de concerts et festivals de rue, l’année dernière. Son style est comparé à Carol King, Feist, Ani Difranco… 
On top of her technical ability as a musician and vocalist, Carly Bryant has that extra special something I’ve always equated with magic.” Taxi (The world’s leading A&R Company).



"Décors d'intérieurs" par Elsa Alayse - 13 sept>3 oct.


Vernissage jeudi 13 septembre à partir de 18h




1 septembre 2012

Prog du 4 au 9 septembre

>>> JUSQU'AU DIMANCHE 9 /// FESTIVAL VENEZUEL'ART

Le festival Venezuel’Art rassemble quatre artistes vénézuéliens vivant en France. Véritables globe-trotters, ils ont quitté leur Amérique latine natale pour voyager, vivre et créer, inspirés par un riche métissage.
Au programme de ce festival :
- deux concerts de l'auteure-compositrice-interprète Elvita Delgado ;
- des matières naturelles (tissus, terre cuite, pigments, etc) façonnées à merveille par la créatrice de bijoux Mariale Milla ;
- des peintures à l'huile ou acrylique, des dessins à l'encre de Chine, des gravures en noir et blanc, des sculptures en bois, carton et terre cuite émaillée réalisés par l'artiste plasticien Francisco Fernandez;
- des photographies de Mauricio Fallini, issues de son exposition personnelle "Venezuela adentro", pour découvrir les paysages vénézueliens et partir à la rencontre de celles et ceux qui les peuplent.








JEUDI 6 À 20H // SMADJ // électro oriental / 10€/8€ 

Né en Tunisie, Smadj a grandi en écoutant de la musique orientale, brésilienne, de la funk, de la soul et de la musique folklorique. Avec un premier album sorti en 1994, ce n'est pourtant qu'en 2000 que Smadj est reconnu sur la scène internationale avec "Equilibriste", fusion de son électronique et acoustique, ce qui lui vaut la quatrième position au classement du "European World Music Charts". En 2002, Smadj s'associe au musicien français Mehdi Haddab, pour un projet qui transporte le oud au 21ème siècle : "DuOud". 
Pour son deuxième concert à la galerie, Smadj se plongera dans son répertoire le plus intimiste et méditatif, tiré de ces deux derniers albums, "Selin" et "Le oud selon Smadj", et sera accompagné d'invités surprises.






VENDREDI 7 À 20H // GUILLAUME FARLEY & ELENKA (de Naturalibus) // chanson française / 10€/8€
Guillaume Farley brouille les pistes, non par esprit de contradiction, mais bien plutôt par infidélité chronique aux différentes familles musicales. Très vite, le bassiste se passionne pour les histoires d’amour en tous genres. « Des conversations entre un homme et une femme », voilà comment il décrirait ses premières chansons écrites en français. Ainsi naquit le duo Naturalibus, en compagnie d’Hélène Mittet (avec laquelle il avait déjà œuvré dans les groupes Ich Bin Wallou et Pareil Mais Plus). En sept ans, Naturalibus a été un ovni dans le paysage musical français, écumant les scènes de France, et se produisant notamment en première partie de Vanessa Paradis, Julie Ferrier ou Thomas Dutronc.
Guillaume déborde d’énergie et de rythme, ses chansons ne pouvaient donc en être autrement. Elles tanguent entre premier et second degré, entre gravité et légèreté, entre paillettes et charentaises...




SAMEDI 8 À 20H // OUSMAN DANEDJO // acoustic world / 10€/8€

Avec son parcours atypique et sa facilité à se mouvoir au sein des cultures et des langues d'Afrique de l'Ouest, Ousman Danedjo trace désormais un chemin singulier et sincère, où cohabitent les accents du Fouta, des tourneriez wassoulou et des sonorités brésiliennes. Un syncrétisme à haute teneur émotionnelle, porté par une voix limpide dont on ne saurait plus dire si elle vient de Dakar, Bamako ou Alger.













DIMANCHE 9 À 20H // ELVITA DELGADO, GABRIEL ZURINI, MAURICIO FALLINI & invités // folkore vénézuélien / 10€/8€

Elvita Delgado a grandi dans un milieu artistique, entre un père guitariste et une mère professeur d'art plastique. Ses débuts dans la musique s'orientent vers le folklore vénézuélien et la musique ethnique de son pays. Elle entreprend sa carrière de chanteuse professionnelle dans les années 1980 et partage la scène avec de grands artistes vénézuéliens et internationaux. Expatriée en Europe dès le début des années 1990, elle est invitée à chanter à plusieurs reprises sur la chaîne italienne "la RAI" et devient meneuse de revue dans un cabaret des Champs Élysées. Ses nombreux projets et collaborations musicales et artistiques l'ont amenée à voyager à travers le monde, jusqu'à Paris où elle vit et travaille actuellement. 
Ce concert clôturera le festival Venezuel'Art sur des airs vénézuéliens traditionnels. Elvita sera accompagnée de Gabriel Zurini à la harpe, de Mauricio Fallini à la guitare, ainsi que d'artistes invités.

2 juin 2012

Prog du 3 au 9 juin

OUVERTURE EXCEPTIONNELLE DIMANCHE 3 JUIN /// EXPOSITION "200 BAGUES / 20 CRÉATEURS #6"

200 Bagues / 20 Créateurs est le rendez-vous semestriel des créateurs et des amoureux de bijoux contemporains. Chaque artiste invité présente 10 pièces uniques, comme autant d’œuvres sculptées, désormais à portée de main.

Pour cette 6ème édition, Goutte de Terre accueille AgJc, Aline Kokinopoulos, Cédrik Decurty, Eskimeit, Gemagenta, Jia Style, Karine Niemand, Lunaticart, Manon Marbouty, Marine Dagorne, Minicyn, Nicole Bailly Basin, Noot, Olfie, Pÿr, Rozenn L, Sara Bran, Sipora, Valentine Musci, Xac, ainsi que 2 créateurs permanents, Lila Ruby King et Masaoms. Des artistes, venus des 4 coins du monde, à découvrir ou redécouvrir autour de 200 pièces originales.





DANS LE CADRE DU FESTIVAL ONZE BOUGE...

>>> 10 entrées gratuites sont à retirer dans les 48h avant la date, au kiosque du festival sur la place de la mairie du 11ème.

"ONZE BOUGE est un festival unique qui se démarque par son engagement artistique, sa volonté de soutenir la création, et de rendre accessible la culture pour tous par la gratuité. Inclassable et incontournable à Paris, Onze Bouge offre un croisement culturel entre la musique, la danse, le théâtre et les arts de la rue. Depuis 16 ans, il soutient la création artistique avec le même enthousiasme ! Au programme : 9 jours avec plus de 30 spectacles toujours gratuits, 120 artistes, une vingtaine de lieux partenaires dans l’est parisien, pour 30 000 spectateurs curieux et fidèles. Cette année encore, nous vous invitons à découvrir des spectacles inattendus et à aller à la rencontre d’auteurs et d’artistes qui méritent d’être découverts !"


LUNDI 4 JUIN À 20H // IRé / world bulgare / 10€/8€ (adhérents)

IRé vient de Bulgarie, comme un soupçon de rose et un air de mystère. Inspirée du folklore bulgare, elle compose une musique world moderne, influencée aussi bien par les sonorités du monde (africaines, brésiliennes, indiennes, orientales et flamenco) que par les musiques actuelles (jazz, pop, folk et soul). Ses textes, écrits principalement en bulgare, mais aussi en anglais, en français et en langue imaginaire, chantent la tolérance entre les peuples, la nostalgie du pays et la quête d’identité. Ils racontent des histoires d’amour, bouleversantes ou drôles, de dragons et de fées, faisant allusion à la passion déchirante et l’insouciance de la jeunesse. Installée à Paris, elle rencontre en 2007 Charlie Dalin, percussionniste français aux multiples talents. Ensemble ils arrangent et enregistrent en 2008 le premier EP de IRé, appelé « Edinna zemia » (« Terre intègre » ). Le duo bulgaro-français se présente sur des scènes parisiennes telles que le Satellit Café, La Dame de Canton, Quai des Voix, ainsi qu’en Bulgarie, où il passe à la radio et la TV nationale. En 2009 IRé gagne le Prix des Jeunes Talents du Bardfest Lovech, Bulgarie.


MARDI 5 JUIN À 20H // LA MER À L'OEIL / projection, court-métrages / 5€

Projection de 5 courts-métrages liés par le thème de l’eau, eau douce, eau vive, eau salée. Se croisent les époques et leurs formats variés (16 millimètres, VHS, super 8, DV) ainsi que les axes cinématographiques : documentaire, docu-fiction, art vidéo, expérimental.
 
Lokesh, le fleuve & moi de Robin Gairaud
Jasmine de Julia Schindel
Single de Alberto Yaccelini
Trouville de Audrey Martinet
La Pêche au Maquereau de Tristoc
Liquidation de 666







MERCREDI 6 JUIN À 20H // GERALD TOTO et SMADJ / soul acoustique fusion / 10€/8€ (adhérents)

Gérald Toto : artiste résident et parrain de la galerie Goutte de Terre. Apres Toto Bona Lokua & Nouvelle Vague, Gérald Toto revient avec un nouvel album "Spring fruits". Cristallisation de rencontres artistiques aussi riches que diverses, son répertoire nous emmène vers un monde acoustique contemporain, au confluent des rythmes pop, reggae, soul, blues et folk. Avec sa guitare, la voix exceptionnelle de Gérald y exprime toutes ses couleurs.

Jean-Pierre Smadja (Smadj) a grandi en écoutant de la musique orientale, brésilienne, funk, soul et folk. Sa curiosité et sa passion pour la musique l'amènent très tôt à des associations de styles étonnantes. Il devient ingénieur du son auprès de musiciens classiques et folk célèbres et acquiert une notoriété internationale pour son mélange de sonorités acoustiques et électroniques.



JEUDI 7 JUIN À 20H // ZAMUA & GASANDJI / afro-jazz-soul/ 10€/8€ (adhérents)

Né en Italie de mère sarde et de père burundais, Zamua découvre sa passion pour la musique très jeune en se mettant à la guitare, son instrument de confiance qui l’accompagne depuis ses débuts. Zamua grandit en Italie entre son île natale et la ville frénétique de Naples. Avec le temps, la musique devient son moyen privilégié pour s’ouvrir au monde et toucher la sensibilité des âmes. À travers la musique, Zamua donne forme à son métissage et à son histoire.

Gasandji, qui signifie «celle qui éveille les consciences», nous insuffle la dimension sacrée de sa musique et de son chant comme un mystère. Inspirée des traditions, puisée à la source de mère Afrique, façonnée par un parcours initiatique fait d’histoires, de rencontres et de valeurs, métissée d’influences jazz, soul et reggae, traversant les styles et les époques, porteuse de toutes ces énergies, sa démarche artistique est avant tout humaine et universelle.


VENDREDI 8 JUIN À 20H // FLAVIE FONTAINE / folk road / 10€/8€ (adhérents)

Artiste résidente : Auteur compositeur interprète, Flavie Fontaine vous fait voyager au travers de ses chansons qui sont comme des saynètes effervescentes à faire fondre sous les paupières. Avec simplicité, cette conteuse nous embarque dans son univers folk, comme si elle traversait l’absurdité du monde avec sa guitare en bandoulière, à l’image de son « lonesome warrior ». La voix brisée par son sourire qu’elle porte comme une arme, elle se joue des codes et mêle ballades où l’on se sent frôler par les fantômes de Bob Dylan, Kimya Dawson et Dolly Parton et folies musicales où sa malice et son impertinence féminines sont irrésistibles. Avec  Sébastien Maillet au violon et Raphaël Schaltegger à la guitare.






SAMEDI 9 JUIN À 20H // FABULARI / poésie musicale corporelle / 10€/8€ (adhérents)

Un univers unique et surprenant.Des émotions sur le vif avec une interprétation visuelle déroutante, c'est tout simplement beau.
Une rencontre au carrefour de la poésie, entre le jazz et la soul, la bossa nova et le folk.
Le rythme sur notre corps... la poésie dans nos mains, tout devient moins matériel et l'essentiel est là, nos yeux et nos oreilles!